HiểU BiếT

Cách tạo nhạc bằng máy tính

Posted on
Tác Giả: Monica Porter
Ngày Sáng TạO: 22 Hành Khúc 2021
CậP NhậT Ngày Tháng: 1 Tháng BảY 2024
Anonim
Cách tạo nhạc bằng máy tính - HiểU BiếT
Cách tạo nhạc bằng máy tính - HiểU BiếT

NộI Dung

Trong bài viết này: Chọn thiết bị phù hợp Sản xuất nhạc bằng máy tính Làm giàu ngân hàng âm thanh của bạn24 Tài liệu tham khảo

Để tạo, ghi và trộn nhạc tại nhà, ngày nay bạn chỉ cần một máy tính, phần mềm âm nhạc hỗ trợ máy tính và thời gian ... Tất nhiên máy tính của bạn phải đủ mạnh để chạy các chương trình âm nhạc hiện hành. Sau đó, bạn có thể kết nối bàn phím chính (bàn phím không có âm thanh tích hợp) hoặc synth để điều khiển synth ảo. Sau đó, bạn chỉ phải sử dụng hoặc tạo nhịp (nhịp trống và bộ gõ), thêm âm trầm và các nhạc cụ khác sau đó là giai điệu trước khi thêm hiệu ứng, trộn và nén sáng tạo của bạn.


giai đoạn

Phần 1 Lựa chọn thiết bị phù hợp



  1. Nhận một DAW. DAW là lacronyme de langlais Máy trạm âm thanh kỹ thuật số có nghĩa là máy trạm âm thanh kỹ thuật số. Ngày nay, thuật ngữ DAW được sử dụng để chỉ phần mềm dành riêng cho sản xuất âm nhạc. Trong tiếng Pháp, thuật ngữ âm nhạc hỗ trợ máy tính (MAO) cũng đúng, nhưng hiện nay nó ít được sử dụng. Có nhiều DAW miễn phí hoặc trả phí. Sự lựa chọn của bạn phụ thuộc chủ yếu vào ngân sách, nhu cầu của bạn và các tính năng của máy tính.
    • Studio FL (từ công ty Image-Line của Bỉ) là một lựa chọn tốt và phần mềm này khá kinh tế. Một trong những lợi thế của sự lựa chọn này là tần suất cập nhật.
    • Ableton Live. Phần mềm phổ biến, DAW này có thể được sử dụng trong phòng thu tại nhà của anh ấy, nhưng nó cũng cho phép ghi lại các vòng lặp (vòng lặp) sống trên một sân khấu và trộn chúng trong thời gian thực. Bạn có thể ghép nó với synths và bộ điều khiển Push 2.
      • Bộ điều khiển là phần cứng được kết nối với máy tính để điều khiển một số mô-đun DAW của bạn bằng cách nhấn các nút. Ngoài ra còn có bàn phím chính mà bạn có thể điều khiển các synth ảo được tích hợp trong DAW của mình.
    • Cubase Pro. Được thiết kế bởi công ty Steinberg, nó là một máy trạm tuyệt vời. Trong số các tính năng khác, nó cho phép thực hiện điều chỉnh màu sắc trong giao diện của rãnh lấy mẫu (mẫu).
    • Công cụ chuyên nghiệp. Được sử dụng bởi một số lượng lớn các chuyên gia và phòng thu âm, phần mềm Avid này có chất lượng không còn cần phải chứng minh.
    • Logic Pro. Sản phẩm này chỉ dành cho những người có máy Mac. Dễ sử dụng và được cung cấp với giao diện trực quan, đây là một lựa chọn để xem xét cho các chủ sở hữu hạnh phúc của máy Mac.




  2. Nhận một máy tính. Nếu bạn có một số kiến ​​thức về chủ đề này, bạn có thể tự lắp ráp một máy tính. Để tạo nhạc, không cần thiết phải có card màn hình, nó có thể giúp bạn tiết kiệm một vài euro. Trong trường hợp bạn sử dụng Logic, Công cụ chuyên nghiệp hoặc GarageBand, hãy mua máy Mac vì chúng phù hợp hơn (nếu không chỉ) với thương hiệu này. Hãy xem xét rằng bạn sẽ cần ít nhất 8 Gb RAM để hoạt động thoải mái.
    • Nếu bạn làm nhiều hợp đồng biểu diễn, sẽ tốt hơn nếu có một máy tính xách tay. Nếu không, hãy chọn một máy tính để bàn, bởi vì nó sẽ rẻ hơn nhiều trong khi có hiệu suất tốt hơn và tuổi thọ dài hơn nhiều.
    • Tốc độ của bộ xử lý là quan trọng. Hôm nay, bạn nên có ít nhất một Intel i3 (i5 hoặc i7 sẽ tốt hơn) hoặc AMD tương đương (A8, A10 hoặc Ryzen gần đây).
    • Nếu cần, hãy tăng RAM vì bạn nên có sẵn ít nhất 8 Gb. Đối với đĩa cứng, 500 Gb là đủ nếu bạn không tải xuống quá nhiều phim và không lấp đầy nó với các trò chơi ... Để làm việc trong âm thanh, hãy ưu tiên một đĩa quay với tốc độ 7.200 vòng / phút.




  3. Lấy các công cụ bổ trợ. Ngay cả khi phần mềm MAO của bạn cung cấp cho bạn synth ảo, nhiều mẫu và vòng lặp, âm thanh thực sự là không thể thay thế. Bạn sẽ cần một (hoặc nhiều) micrô, bộ điều khiển và có thể là guitar và phụ kiện.
    • Các tài liệu không được đưa ra! Vì vậy, hãy cẩn thận với ngân sách của bạn và mua các mặt hàng quan trọng nhất trước tiên, vì biết rằng tốt hơn là có vật liệu chất lượng mà bạn sẽ dần dần kết hợp vào hệ thống của mình thay vì mua các mặt hàng kém chất lượng.
    • Để lựa chọn điều gì là quan trọng nhất, hãy xem xét khả năng và mục đích của bạn. Nếu ví dụ bạn là một tay trống, có một trống điện tử (hoặc miếng đệm) có thể là một ý tưởng tốt.
    • Phần cứng bên ngoài máy tính của bạn có thể cho phép nó hoạt động ổn định hơn bằng cách giảm mức sử dụng CPU, được sử dụng nhiều bởi các công cụ ảo.
    • Bằng cách sử dụng synths và bộ điều khiển, sự tương tác bạn sẽ có với DAW của bạn sẽ tự nhiên và trực quan hơn.



  4. Làm quen với vật liệu. Trước tiên, bạn phải biết các khả năng được cung cấp bởi phần mềm và sau đó làm chủ chúng để hoạt động nhanh chóng mà không phải tìm cách làm điều gì đó cứ sau 10 phút. Bạn sẽ tìm thấy trên YouTube nhiều video hướng dẫn hữu ích được thiết kế bởi các nhạc sĩ giàu kinh nghiệm.
    • Ngay cả khi phần mềm âm nhạc khá quen thuộc với bạn, ngoại hình và chức năng của mỗi DAW khác nhau ít nhiều. Sẽ mất một thời gian để thích ứng với các lệnh và khả năng do bạn cung cấp.
    • Bằng cách tìm kiếm trên internet, bạn sẽ tìm thấy các video giải thích về phần mềm của bạn. Chúng được đưa lên mạng bởi những người đam mê nghiệp dư, chuyên nghiệp và đôi khi bởi chính các nhà phát triển.

Phần 2 Sản xuất nhạc bằng máy tính



  1. Lập kế hoạch đăng ký của bạn. Nói chung, bạn nên tránh ghi lại nhiều nhạc cụ để điền vào. Số lượng bản nhạc khác nhau tùy thuộc vào phong cách âm nhạc, ví dụ: đối với nhạc pop, có 5 nhạc cụ chính, trống (thông thường, bạn phải ghi lại từng thành phần trên một bản nhạc khác nhau để tạo ra một bản hòa âm sạch), nhịp điệu guitar, bass, bàn phím và giọng nói. Sau đó đến các bổ sung synth (một bản nhạc bằng âm thanh), các đoạn riff guitar, solo có thể, hợp xướng (hòa âm giọng hát chính), bộ gõ ... Mỗi nhạc cụ chiếm một bản nhạc.Đối với nhạc điện tử, nó rất khác nhau. Sau đó đặt nhịp độ (tốc độ) của bài hát. Trong âm nhạc mới, chúng tôi gọi nó là BPM (từ tiếng anh đánh mỗi phút, bằng tiếng Pháp, đánh mỗi phút).
    • Chọn một nhịp độ phù hợp với phong cách bạn muốn sản xuất. Ví dụ, nếu bạn làm nhà, thì BPM nằm trong khoảng từ 120 đến 130. Kỹ thuật dao động trong khoảng từ 125 đến 145, hip-hop đi từ 80 đến 90 BPM. Trong nhạc pop, nó có thể dao động từ 80 đến 160, nhưng không có quy tắc. Các bài hát pop phổ biến nhất có BPM là 128 hoặc 130.
    • Hãy suy nghĩ về những gì bạn thích khi bạn nghe nhạc (không khí, nhạc cụ được sử dụng, sự sắp xếp ...). Điều này sẽ giúp bạn lập kế hoạch sắp xếp của bạn bằng cách biết nhiều hơn hoặc ít hơn những công cụ bạn sẽ sử dụng.



  2. Bắt đầu với pin. Một nhịp trống cơ bản đóng vai trò là hỗ trợ và cho phép bạn thiết lập nhân vật của bài hát. Nó có thể là một vòng lặp (một vòng lặp), một máy trống nhịp điệu cơ bản, bộ gõ ... Sau đó thêm một âm trầm để hỗ trợ pin. Một dòng bass tốt thường đơn giản và khá lặp đi lặp lại.
    • Trong âm nhạc hiện đại như âm nhạc thế giới và điện, bass điện truyền thống đã nhường chỗ cho âm thanh synth có thể được ghép nối với các nhạc cụ khác, chẳng hạn như các nốt trầm của piano hoặc guitar.
    • Lặp lại dòng bass của bạn. Để làm cho bài hát dễ dàng hơn (sắp xếp lại), hãy xoay âm trầm và vòng trống (trên 2, 4 hoặc 8 thanh) vô thời hạn. Nếu bài hát của bạn bao gồm các phần khác nhau (giới thiệu, câu hát, hợp xướng, độc tấu, hướng ngoại), bạn có thể làm việc độc lập trước khi hoàn thành việc xây dựng bằng cách cuộn bài hát từ đầu đến cuối.
    • Hãy nghĩ về âm trầm rất đơn giản của bài hát tiền Pink Floyds hoặc nhịp lặp đi lặp lại của bài hát Thế hệ của tôi Ai. Đây là những ví dụ hoàn hảo của các dòng bass tối giản.



  3. Thêm giai điệu. Trong âm nhạc hiện tại, có thể không có giai điệu, nhưng nó vẫn là yếu tố chính của hầu hết các bài hát, đó là những gì khán giả huýt sáo hoặc ngân nga sau khi nghe. Nó phải đơn giản và dễ nhớ (trừ khi bạn đang thực hiện nhạc thử nghiệm). Giai điệu không cần phải hát, trong nhạc cụ, nó được diễn giải bởi một hoặc nhiều nhạc cụ. Các nhạc cụ khác có mặt để ăn mặc giai điệu bằng cách làm nổi bật nó.
    • Nếu bạn không hát, bạn có thể sử dụng nhiều nhạc cụ để chơi giai điệu. Được sử dụng nhiều nhất là piano, saxophone, kèn, guitar, violin, sáo hoặc kèn trombone.
    • Chơi giai điệu bằng cách đổ bóng. Một giai điệu được diễn giải theo cách phẳng và thống nhất không hấp dẫn. Cung cấp cho nó cuộc sống bằng cách truyền cảm xúc của bạn khi bạn lưu nó.
    • Nếu bạn đã viết lời cho bài hát của mình, tất nhiên chúng phải thích ứng với giai điệu của bạn (và ngược lại). Hãy tính đến việc nó sẽ lấy một bản nhạc cơ bản cho giọng nói cộng với một vài bản nhạc bổ sung để hòa âm.
    • Có những ví dụ hay về giai điệu rất phổ biến trong nhóm Beatles, hãy nghĩ về bài hát Này Jude hoặc Để nó là hoặc tại mảnh tôn trọng được giải thích bởi Aretha Franklin.



  4. Sắp xếp mảnh của bạn. Một khi bạn có cơ sở nhịp điệu và hài hòa của bài hát, bạn có thể xây dựng các sắp xếp xung quanh. Các nhạc cụ bạn chọn thay đổi tùy theo phong cách âm nhạc (thường có một cây guitar trong nhạc blues hoặc rock ...). Các sắp xếp sẽ ăn mặc mảnh của bạn trong khi cho nó màu sắc dứt khoát hoặc gần như.
    • Đừng quá tải bài hát. Một lỗi được thực hiện bởi tất cả những người mới bắt đầu là thêm quá nhiều công cụ suy nghĩ để làm tốt. Bạn chỉ cần ghi lại những thứ cần thiết, và không có gì hơn. Bạn sẽ thấy, không dễ để biết cách nhận ra cái gì là thiết yếu và cái gì là không, bởi vì trong việc tạo ra, những ý tưởng mới xuất hiện liên tục đưa ra mong muốn thêm một bài hát khác, rồi một ...
    • Giọng nói cũng là một nhạc cụ và có thể được sử dụng như vậy. Một giai điệu sung cần sự hỗ trợ, đặc biệt là trong những điệp khúc. Nói chung, chúng tôi tăng gấp đôi giai điệu (đôi khi, chúng tôi tăng gấp ba, gấp bốn lần ...) và nó được hòa âm tại các điểm cụ thể của bài hát.
    • Một ví dụ tuyệt vời về sự hài hòa của giọng nói là bài hát Bohemian sáng tác bởi nghệ sĩ Freddie Mercury. Một ví dụ thú vị khác là bài hát Tôi đi loanh quanh nhóm Chàng trai bãi biển .



  5. Hoàn thiện các sắp xếp. Một khi bạn đã ghi lại tất cả các nhạc cụ, hãy để lại bản nhạc trong một hoặc hai ngày và sau đó nghe lại. Bằng cách này, bạn sẽ có một góc nhìn mới về tác phẩm và bạn sẽ khám phá ra những điểm không hoàn hảo mà bạn có thể sửa chữa nhanh chóng. Sẽ rất thú vị khi tăng gấp đôi giọng nói với một synth trong điệp khúc? Độc tấu guitar nên mạnh mẽ hơn hoặc chơi với một âm thanh bão hòa? Không thổi cymbal quá nhiều? Hãy chắc chắn rằng không có gì thiếu và trên hết, không có gì thêm.
    • Cách để tối ưu hóa sự sắp xếp của bạn phụ thuộc chủ yếu vào thị hiếu của bạn và kết quả bạn muốn. Đừng ngần ngại khám phá các lựa chọn mới, nhưng hãy cẩn thận đừng tránh xa ý tưởng ban đầu của bạn.
    • Sử dụng âm thanh bất thường. Một số âm thanh có thể thú vị, nhưng đừng lạm dụng nó. Một tiếng còi xe cảnh sát, tiếng radio tìm trạm, một đứa bé khóc ... Các lựa chọn rất nhiều.
    • trong Bánh Mỹ, Don McLean đã thêm và loại bỏ các nhạc cụ để mang lại sự xuất thần nhiều hơn cho tác phẩm. trong Ông Brightside Killers, solo đắng được tăng cường bởi các nhạc cụ khác đã được kết hợp vào sắp xếp.



  6. Trộn bài hát của bạn. Trộn là bước cuối cùng của sản xuất của bạn. Điều này đặc biệt quan trọng vì nó cho phép bạn thêm hiệu ứng, điều chỉnh âm lượng của các nhạc cụ tương đối với nhau và đưa ra màu sắc cuối cùng cho tác phẩm của bạn. Kiểm tra xem tất cả các âm lượng có chính xác không, cũng như chuyển đổi âm lượng, tăng hoặc giảm (mờ dần) và tần số của nhạc cụ bổ sung cho nhau đúng cách. Ví dụ, chân trống bass không nên can thiệp vào dòng bass, đây là một lỗi trộn khá phổ biến.
    • Giảm âm lượng. Không chỉ âm lượng lớn có thể làm hỏng tai của bạn (ở tuổi 50, chứng ù tai đôi khi không thể chịu đựng được), nhưng bạn sẽ nghe rõ hơn từng nhạc cụ ở mức âm lượng thấp và do đó bạn nhận ra những sai lầm có thể xảy ra tốt hơn.
    • Hầu hết các DAW đều có các công cụ làm chủ. Điều quan trọng nhất chắc chắn là bộ giới hạn máy nén, cho phép bạn duy trì âm lượng tổng thể của mảnh cân bằng hoàn hảo từ đầu đến cuối và loại bỏ một số tần số không cần thiết làm nổi bật quan trọng nhất.

Phần 3 Làm phong phú ngân hàng âm thanh của bạn



  1. Sử dụng điện thoại của bạn Điện thoại thông minh của bạn không chỉ để gửi jaime trên Facebook ... Bạn có thể sử dụng nó để tạo ra các ngân hàng âm thanh độc đáo và hoàn toàn cá nhân! Ghi lại tiếng chim hót lúc bình minh, tiếng ồn nền khi đi dạo trên đường phố đông đúc, trò chuyện trong khi ăn tối hoặc ghi âm bạn bè và ban nhạc chơi trong các câu lạc bộ trong khu vực của bạn. Bất cứ điều gì cũng có thể ... Sau đó, tất cả những gì bạn phải làm là chuyển chúng vào máy tính của bạn.
    • Tiếp theo, sắp xếp thư viện âm thanh của bạn để bạn biết họ đang ở đâu để truy cập tức thì. Để làm điều này, chỉ cần tạo một thư mục cho mỗi thể loại: hội thoại, mưa, đồng thau, xe hơi, máy bay, bộ gõ ...
    • Vì bạn sẽ giữ nhiều âm thanh, hãy tạo các thư mục con trong mỗi thư mục cha. Ví dụ, trong thư mục "trống" của bạn, bạn có thể có các thư mục con cymbals, snares, trống, v.v.



  2. Sử dụng trình cắm. Nhờ có internet, ngày nay bạn có thể nhận được một lượng lớn âm thanh khác nhau, thường là miễn phí, vì có nhiều âm thanh có sẵn để cung cấp cho bạn ý tưởng về toàn bộ ngân hàng trước khi mua. Ngoài ra còn có các hiệu ứng bổ trợ, bộ lấy mẫu, máy nén ... Bạn có thể tích hợp chúng vào phần mềm của mình rất dễ dàng.
    • máy gặt có thể được tải xuống từ trang web của nhà phát triển và bạn có thể sử dụng nó trong khoảng thời gian 60 ngày miễn phí để thử nghiệm. Sau đó, bạn sẽ được yêu cầu quyên góp hoặc trả 60 euro, nhưng đây không phải là nghĩa vụ.
    • công cụ tạo âm là một tổng hợp một chút cũ, nhưng rất trực quan. Đây là một lựa chọn tốt để làm quen với synths ảo.
    • Dụng cụ lấy mẫu chuyên nghiệp TX16Wx là một trong những bộ lấy mẫu miễn phí đơn giản nhất và được cập nhật thường xuyên.



  3. Tìm hiểu làm thế nào để sử dụng các trình soạn thảo âm thanh. Họ có thể làm sạch các bản nhạc đã ghi bằng cách loại bỏ tiếng ồn không mong muốn, thay đổi cài đặt âm thanh, điều chỉnh hoặc giảm méo tiếng, thêm hiệu ứng và hơn thế nữa. Trong số các nhà xuất bản phổ biến nhất, bạn nên thử những điều sau đây.
    • bạo dạn. Nền tảng đăng ký và phiên bản miễn phí, phần mềm nguồn mở này tốt hơn một số sản phẩm trả phí. Nó tồn tại trong tiếng Pháp và hướng dẫn sử dụng của nó là rõ ràng và chi tiết. Bạn sẽ tìm thấy nó trên liên kết này.
    • Trình chỉnh sửa âm thanh miễn phí có một giao diện rất rõ ràng làm cho việc xử lý của nó dễ chịu. Nó bao gồm một loạt các bộ lọc cho phép bạn làm sạch các bản nhạc bằng cách loại bỏ tiếng ồn nền hoặc hơi thở trên bản nhạc.
    • Máy cắt và biên tập MP3 miễn phí. Đó là một lựa chọn tốt khi bạn muốn thực hiện các phiên bản nhẹ và tối ưu hóa kết thúc. Nó chủ yếu cho phép cắt một MP3 dài thành nhiều phân đoạn nhỏ.