NộI Dung
- giai đoạn
- Phần 1 của 4:
Xác định tính cách của anh ấy và những gì thúc đẩy anh ấy tiến về phía trước - Phần 2 của 4:
Làm việc với động tác và giọng nói của anh ấy - Phần 3 của 4:
Chơi hài - Phần 4 của 4:
Làm việc theo nhóm - lời khuyên
Bạn đã được yêu cầu là một phần của vở kịch của trường? Bạn có ước mơ trở thành một diễn viên tuyệt vời? Nếu vậy, bạn sẽ phải học các quy tắc cơ bản để chơi hài kịch. Truyền bá Sir Michael Caine, bạn và Oscar của bạn!
giai đoạn
Phần 1 của 4:
Xác định tính cách của anh ấy và những gì thúc đẩy anh ấy tiến về phía trước
- 1 Tìm một trách nhiệm cho nhân vật của bạn. Nhiều người sẽ nói với bạn rằng bạn phải phát minh ra một bí mật rằng bạn là người duy nhất biết ai sẽ đưa nhân vật của bạn tiến lên phía trước. Đây là một kỹ thuật rất tốt và đáng để thử. Ngoài việc cho anh ta một bí mật, hãy biết nhân vật của bạn trên đầu ngón tay. Làm cho nó trở thành một cá nhân thực sự, không chỉ là một tên trên một trang.
- Anh ấy làm gì trong thời gian rảnh? Bạn nghĩ anh ấy sẽ phản ứng thế nào trong những trường hợp nhất định? Bạn bè của anh ấy là ai? Điều gì làm anh ấy hạnh phúc nhất? Tầm nhìn toàn cầu của ông về thế giới là gì? Màu sắc yêu thích của anh ấy là gì? Món ăn yêu thích của anh ấy? Anh ấy sống ở đâu
- Nếu nhân vật của bạn thực sự tồn tại, hãy làm một số nghiên cứu về anh ta. Nếu anh ta là một nhân vật hư cấu, hãy tìm hiểu xem anh ta phải sống từ đâu, đến từ đâu, những sự kiện lịch sử mà anh ta có thể vượt qua.
-
2 Hãy tự hỏi tại sao. Tìm những gì thúc đẩy nhân vật của bạn về phía trước và mọi thứ sẽ đi vào vị trí. Phân tích toàn bộ công việc của bạn, nhưng thể hiện cảm xúc của bạn theo từng cảnh, từng vai. Điều gì thúc đẩy nhân vật của bạn là kim chỉ nam của tác phẩm? Câu trả lời là "có", vậy động lực này là gì? Hãy suy nghĩ về tất cả các tương tác của anh ấy.- Nói chung, điều này được chỉ định trong kịch bản. Nếu đây không phải là trường hợp, người quản lý của bạn sẽ làm rõ điều này sau bằng cách trình bày ý tưởng của bạn. Đọc cảnh đầu tiên của bạn và phân tích những gì bạn muốn và tìm hiểu làm thế nào bạn sẽ có được nó. Bạn nên kết thúc với hai câu trả lời: một khái niệm đơn giản như "chấp nhận" hoặc "thoải mái" theo sau là "đưa bạn bè / người yêu / kẻ thù của tôi làm điều này và điều đó". Một khi bạn đã vượt qua bước này, vượt qua cảm giác này.
-
3 Biết e của bạn. Để cảm thấy tự tin hơn khi chơi và để có thể tập trung vào nhân vật của mình, bạn sẽ cần phải biết về e của mình tốt nhất có thể. Khi bạn lo lắng, điều này có thể giúp bạn dễ dàng quên đi những dòng của bạn hoặc bạn có thể gặp một số khó khăn khi trích dẫn chúng. Để tránh điều này, hãy biết chúng trên đầu ngón tay.- Đọc lại e của bạn mỗi tối trước khi đi ngủ. Khi bạn cảm thấy thoải mái hơn, hãy bắt đầu đọc chúng và xem bạn có thể đi bao xa mà không cần nhìn vào ghi chú của bạn.
- Thực hành e của bạn với một người bạn hoặc gia đình và cho họ chơi các nhân vật khác. Bằng cách này, bạn cũng sẽ ghi nhớ hình nón liên quan đến e của bạn và khi bạn phải nói.
- Ngoài ra, nếu người khác sai, bạn có thể sửa chữa mọi thứ!
- Thực hành nói e của bạn giống như bạn muốn chơi trên sân khấu hoặc trước các máy ảnh. Hãy thử các cách khác nhau để phát âm e của bạn để tìm ra những gì hoạt động tốt nhất và những gì trông tự nhiên hơn.
-
4 Ghi chú vào kịch bản của bạn. Mặc dù bạn có thể nghĩ rằng bạn sẽ lãng phí thời gian để xóa mọi thứ sau này, nhưng việc ghi chú vào kịch bản của bạn sẽ giúp ích rất nhiều cho bạn. Phát triển hệ thống chú thích của riêng bạn mà bạn sẽ là người duy nhất hiểu.- Lưu ý phá vỡ hoặc thay đổi tốc độ. Bạn có thể đặt các nét giữa các từ hoặc câu. Nhìn thấy những đặc điểm này, bạn sẽ biết khi nào nên chậm lại. Phá vỡ cũng quan trọng như lời nói. Bạn phải nhớ điều này để có thể cung cấp e của bạn một cách hiệu quả.
- Viết ra cảm xúc của bạn. Trong một đoạn văn, bạn có thể kết thúc với 4 cảm xúc khác nhau. Bạn có thể bắt đầu bằng cách tức giận, sau đó bùng nổ và sau đó cố gắng bình tĩnh. Viết ra những cảm xúc (hoặc bất cứ điều gì bạn có thể sử dụng như một lời nhắc nhở) phía trên câu để giúp bạn nhớ cách cung cấp e tốt nhất.
- Viết phản ứng của bạn xuống. Có, bạn phải ghi chú vào khác quá. Rốt cuộc, nếu bạn ở trên sân khấu, sẽ có ít nhất một người trong khán giả sẽ theo dõi bạn, ngay cả khi bạn không nói. Bạn cảm thấy thế nào về những gì bạn nghe được? Bạn nghĩ gì về cảnh này nếu bạn ở đằng sau tấm màn? Một khi bạn tìm thấy nó, viết nó xuống.
- Đặt chỉ dẫn âm lượng. Phải có một số dòng mà bạn sẽ phải nói to hơn nhiều so với những dòng khác hoặc từ khóa mà bạn thực sự cần phải nhấn. Hãy nghĩ về kịch bản của bạn như một bản nhạc, đặt nó lên cao trào, giảm âm và nhấn.
Phần 2 của 4:
Làm việc với động tác và giọng nói của anh ấy
-
1 Thư giãn. Hít thở sâu, nó giúp rất nhiều để thư giãn cơ thể và tâm trí của bạn. Hít vào, giữ và thổi trong khi thư giãn cơ bắp của bạn. Hít thở trong túi cũng là một phương pháp tốt. Bạn cũng có thể hít trong 4 giây, nín thở thêm 4 giây và thổi trong 4 giây. Điều này sẽ giúp bạn bình tĩnh lại. -
2 Trở nên nhận thức về cơ thể của bạn. Điều này không có gì nếu có nhiều kỹ thuật và toàn bộ các khóa học dành riêng cho các phong trào cho các diễn viên. Những điều này sẽ giúp bạn sử dụng không gian của bạn tốt nhất và kiểm soát cảnh. Trò chơi diễn xuất không chỉ nằm trong giọng nói và khuôn mặt của bạn, mà trên tất cả các cấp độ.- Đừng ngần ngại đưa ra những câu chuyện hay sự lập dị cho nhân vật của bạn. Nó có thể khập khiễng một chút sau một chấn thương chiến tranh chẳng hạn. Hay cô ấy có thể chơi liên tục với mái tóc của mình ... Anh ấy có di chuyển một cách lo lắng không? Cô ấy cào móng tay của mình? Điều này sẽ không nhất thiết phải có trong kịch bản! Hãy suy nghĩ về cách nhân vật của bạn sẽ phản ứng từ ngày này sang ngày khác. Làm thế nào anh ta sẽ ngồi trong một phòng chờ? Anh ta sẽ làm gì?
-
3 Chiếu giọng nói của bạn. Nói to hơn bình thường để mọi người có thể nghe thấy bạn và máy ảnh có thể ghi lại âm thanh giọng nói của bạn. Không có gì khó chịu với công chúng hơn là không hiểu tất cả các từ.- Đừng nói chuyện vô lý. Chỉ cần đảm bảo giọng nói của bạn được đeo chính xác và không lẩm bẩm hoặc nói với giọng trầm hơn các diễn viên khác.
- Trong một vở kịch, bạn phải lắng nghe khán giả ở phía sau, vì vậy hãy đứng thẳng và mang giọng nói của bạn đủ xa. Đừng quên để được công khai. Bạn không nói chuyện với bức tường phía sau.
- Đừng nói quá nhanh. Bạn sẽ có nguy cơ nuốt lời và bạn sẽ không rõ ràng trong những gì bạn nói.
-
4 Articulate. Trên sân khấu hoặc trước các máy ảnh, phát âm rõ ràng từng từ và đảm bảo phát âm rõ từng âm tiết. Điều này đặc biệt quan trọng ở cuối mỗi câu, rất dễ "nuốt" và bị lạc trong mèo.- Hãy chú ý phát âm tất cả các phụ âm một cách chính xác. Điều này sẽ giúp làm chậm tốc độ của bạn để lời nói của bạn rõ ràng hơn.
- Đừng làm phiền phát âm của bạn, nó có vẻ không tự nhiên. Bạn muốn giọng nói của mình rõ ràng, nhưng bạn không muốn tạo ấn tượng về việc chơi quá sức. Nếu bạn không chắc chắn về phát âm của mình, hãy hỏi giám đốc hoặc đồng nghiệp của bạn cho ý kiến của họ.
-
5 Nói như nhân vật của bạn. Ngay cả khi nhân vật của bạn không có bất kỳ điểm nhấn nào, bạn phải suy nghĩ về các khía cạnh khác của thành ngữ không xuất hiện trong kịch bản. Hãy suy nghĩ về tuổi tác, địa vị xã hội, niềm tin và thu nhập của bạn.- Trong một bài phê bình về một vở kịch "Piquenique trong bộ đồ ngủ" gần đây, tác giả đã viết rằng gia sư chính rất tuyệt ... ngoài thực tế là cô ấy không đáng tin. Cô đóng vai một cô gái giản dị đến từ Trung Tây, nhưng trọng tâm của nó không tương ứng với khu vực này. Cô ấy đã có mọi thứ sai lầm và phản bội chính mình, vì vậy những gì gần với thành công. Đừng xúc phạm nữ diễn viên này và làm chủ các cuộc đối thoại của nhân vật của bạn.
Phần 3 của 4:
Chơi hài
-
1 Hãy sống tình cảm. Nó đi mà không nói. Thật không may, chủ yếu là vì Keanu Reeves, điều này không phải lúc nào cũng đúng. Là một diễn viên, bạn cần truyền tải những cảm xúc nhất định và đảm bảo khán giả hiểu cảm giác của bạn, cho dù bạn đang ở trên sân khấu hay trước ống kính. Sử dụng cảm xúc của riêng bạn để len lỏi vào làn da của nhân vật, giờ bạn chỉ là một.- Tìm trong chính mình cảm xúc phù hợp với những gì nhân vật của bạn cần cảm nhận. Mẹ anh vừa mới chết? OK, may mắn thay, mẹ bạn không chết, nhưng bạn nhớ những gì bạn cảm thấy khi con chó Rogue của bạn chết. Bạn đã khóc nhiều ngày. Kênh cảm xúc này. Công chúng không biết điều gì khiến bạn khóc, họ chỉ biết rằng bạn bị tàn phá và có lẽ nó có liên quan đến kịch bản mà họ bị bắt (nếu họ biết ...).
- Thay đổi giọng nói của bạn. Nếu nhân vật của bạn buồn bã, giọng nói của bạn phải cứng hơn và ít bị kiểm soát hơn. Nếu nhân vật của bạn phấn khích hoặc lo lắng, hãy nâng cao giọng điệu.
- Sử dụng cử chỉ và ngôn ngữ cơ thể của bạn để truyền đạt cảm xúc. Đừng đứng đó, chống tay xuống. Nếu nhân vật của bạn tức giận, di chuyển cánh tay của bạn, chạm vào bàn chân của bạn. Nếu anh ấy buồn, hãy cúi đầu xuống và buông vai anh ấy ra. Hãy logic.
-
2 Biết cách tung lên. Không bao giờ, không bao giờ, không bao giờ, không bao giờ, bạn đã trồng. Không bao giờ, không bao giờ, không bao giờ, không bao giờ. Có rõ không? Cho dù trong giọng điệu của bạn hoặc trong e của bạn, công chúng không nên nhận thức được. Nếu bạn không hiển thị bất cứ điều gì, hãy đoán những gì? Họ sẽ không nhận ra bất cứ điều gì.- Nếu bạn nhảy hoặc di chuyển, đừng cúi đầu xuống. Bạn phải tự tin rằng công chúng tin vào bảo hiểm của bạn. Hãy mỉm cười. Hãy mỉm cười, bởi vì bạn là người duy nhất biết chuyện gì đang xảy ra.
- Nếu bạn bỏ lỡ một dòng, làm với. Những người duy nhất biết e bằng trái tim là trên sân khấu. Hãy trở lại nơi bạn đã ở. Nếu các diễn viên khác cũng chuyên nghiệp như bạn, sẽ không có vấn đề gì.
-
3 Hãy ở trong đó. Từ lúc bạn bước lên hiện trường, hãy quên đi những vấn đề về tim, tiền bạc hoặc hình dạng chung. Bạn phải để lại đằng sau hậu trường. Bạn phải bị lạc trong thời điểm hiện tại.- Nếu bạn đang trải qua một bài kiểm tra khó khăn tại thời điểm biểu diễn, hãy sử dụng nghề diễn xuất của bạn như một lối thoát. Nhà hát phải thư giãn, không làm bạn căng thẳng quá nhiều. Tận dụng thời điểm này để trở thành người khác và để những vấn đề của bạn (và sự hung hăng của bạn) trước cửa. Bạn có thể phục hồi chúng sau một vài giờ nếu bạn muốn. Ngừng suy nghĩ về một cái gì đó khác và bắt đầu lắng nghe cẩn thận, có mặt. Nếu đây không phải là trường hợp, công chúng sẽ nhận ra.
-
4 Ở trong đôi giày của nhân vật của bạn bất cứ điều gì xảy ra. Nếu bạn quên mọi thứ khác, hãy nhớ rằng bạn phải ở trong làn da của nhân vật và không rời bỏ nó. Những đứa trẻ của nhà hát thường là những người thích đùa - chống lại việc cười khi nhìn thấy quần của Juan trên quầy bar, mà bây giờ bạn phải sử dụng như một miếng giẻ và là người pha chế rượu giỏi nhất trên bờ Mississippi này.- Nếu xảy ra sự cố hoặc bất ngờ xảy ra, hãy hành động như nhân vật của bạn. Cú sút không biến mất? Chà, may mắn thay, bạn có con dao này ở phía sau hậu trường với bạn, điều mà công chúng không thể nhìn thấy! À! Người phụ trách hiệu ứng âm thanh lại ngủ thiếp đi. Bạn thực sự phải suy nghĩ về việc sa thải anh ta.
-
5 Hãy tích cực. Đôi khi, lo lắng về việc phạm sai lầm hoặc sợ phản ứng của công chúng có thể gây bất lợi cho trạng thái tâm trí của bạn. Thông thường, khán giả có thể thấy rằng bạn đang vui vẻ và sẽ vui vẻ với bạn.- Đừng chỉ trích theo nghĩa đen. Nếu giám đốc yêu cầu bạn thay đổi điều gì đó, đừng coi đó là một sự xúc phạm. Hãy nghĩ về nó như một cơ hội để tiến về phía trước.
- Cách chơi của bạn sẽ tốt hơn nhiều nếu bạn vui vẻ thay vì căng thẳng. Bằng cách tích cực và làm giảm căng thẳng và căng thẳng của bạn, bạn sẽ dễ dàng đi vào làn da của nhân vật.
-
6 Hãy để mình đi. Thực hành các bài tập thư giãn, đặt mình vào nhân vật của bạn và ngừng lo lắng về cách người khác sẽ nhìn thấy bạn. Bạn không làm điều này để tăng mức độ lo lắng của bạn! Bạn làm điều đó bởi vì nó tuyệt vời.- Nhìn vào chính mình trong gương và nói: "Tôi không còn là chính mình nữa, tôi là nhân vật của tôi. Nếu bạn không còn là chính mình, bạn không cần phải lo lắng về những gì mọi người sẽ nghĩ về bạn. Hãy nhớ rằng công chúng sẽ không nhìn thấy bạn, nó sẽ thấy nhân vật bạn diễn giải.
-
7 Biết khi nào đến lượt bạn chơi. Bạn phải biết khi nào đến lượt bạn lên sân khấu hoặc nói. Bạn sẽ có nửa tá người ở phía sau (ngoài tiếng nói trong đầu) nếu bạn bỏ lỡ mục nhập của mình. Khi điều đó gần như tùy thuộc vào bạn, bạn nên đợi gần máy quay hoặc đằng sau tấm màn, nhưng gần với sân khấu đã có trong cơ thể nhân vật và tâm trí của bạn.- Đi vào phòng tắm trước khi phòng bắt đầu. Bạn không nên bỏ lỡ lối vào của bạn vì bạn đang ở trong phòng tắm hoặc đi lấy gì đó để ăn.
- Lắng nghe cẩn thận khi bạn nhập trả lời của bạn. Ngay cả khi bạn biết đại khái khi nào bạn phải lên sân khấu, hãy lắng nghe những gì đang diễn ra trên sân khấu. Đừng để người khác phân tâm.
- Nếu có trường hợp khẩn cấp và bạn nhất thiết phải chạy trong nhà vệ sinh hoặc trong xe hơi, hãy cảnh báo cho ai đó ngay cả khi bạn biết bạn sẽ đến kịp giờ để lên sân khấu. Nếu có trường hợp khẩn cấp và bạn nhất định phải đi vệ sinh hoặc chạy đến xe của bạn, hãy nói với ai đó, ngay cả khi bạn biết bạn sẽ quay ngược thời gian cho cảnh quay của mình. AH AH. Bạn hiểu trò đùa? Thật là buồn cười nhỉ? Được rồi, một trường hợp khẩn cấp, nó có thể xảy ra. Nhưng trừ khi ai đó đã chết hoặc ruột của bạn sắp nổ tung, bạn phải có mặt kịp thời. Nếu bạn băng qua phòng với ruột trên tay, có lẽ bạn sẽ không cần phải cảnh báo cho bất cứ ai, họ sẽ nhìn thấy bạn.
-
8 Biết nơi để định vị chính mình và biết trang trí. Khi bạn ở trên sân khấu hoặc trước máy quay, hãy biết vị trí của mình trong không gian. Nói cách khác, "tìm ánh sáng". Ở lại đó. Cô ấy ở đây để soi sáng cho bạn.- Khi bạn nói, quay nhẹ về phía khán giả. Đây được gọi là "vị trí một phần tư". Khán giả phải nhìn thấy bạn và nghe thấy bạn, trong khi nghĩ rằng bạn có một cuộc trò chuyện. Nếu người quản lý của bạn nói với bạn rằng bạn đã đóng cửa, hãy xoay 90 ° (một phần tư vòng tròn) ra bên ngoài.
- Nếu các cảnh được quay, đừng bao giờ nhìn thẳng vào máy ảnh trừ khi bạn đang ở trong một tập của "Văn phòng" và đạo diễn không hỏi bạn. Nói chuyện với các nhân vật khác và hành động như bạn nên làm.
Phần 4 của 4:
Làm việc theo nhóm
-
1 Nghe lời giám đốc. Anh ấy biết tất cả mọi thứ về tất cả các sản phẩm, anh ấy biết những gì anh ấy nói về. Lắng nghe những lời đề nghị và chỉ trích của anh ấy. Nếu anh ấy muốn làm một cái gì đó, từ lúc bạn hiểu tại sao, hãy làm nó.- Tham gia các bài học dàn dựng và sử dụng chúng khi bạn thực hành đọc thuộc lòng e. Điều đó nói rằng, nếu bạn không hiểu tại sao, hãy đặt câu hỏi! Bạn không được vượt qua giai đoạn mà không biết tại sao bạn đang làm điều đó. Người quản lý của bạn sẽ đánh giá cao rằng bạn cố gắng hiểu tính cách của bạn.
- Đừng ngần ngại đặt câu hỏi nếu bạn không biết làm thế nào để làm điều này hoặc điều đó. Nếu bạn nghi ngờ về cách nhân vật của bạn nên phản ứng hoặc cách phát âm một câu, đừng ngại hỏi. Nói chung, các nhà quản lý biết những gì họ muốn.
-
2 Đừng lấy bản thân mình cho một ngôi sao. Chơi một tác phẩm không chỉ dành cho bạn, tất cả sản xuất là một công việc nhóm. Bạn sẽ ở đâu nếu không có các diễn viên, đạo cụ, kỹ thuật viên và nhà thiết kế trang phục khác? Bạn sẽ khỏa thân trên một sân khấu thiếu sáng, một mình.- Nếu bạn có vai trò chính trong sản xuất, điều đó không có nghĩa là bạn có vai trò khó khăn nhất. Bình tĩnh và rời khỏi tháp bói toán của bạn. Cố gắng dẫn dắt cả một đội hoặc chăm sóc âm thanh và ánh sáng đồng thời trong toàn bộ chương trình. Điều gì xảy ra khi người quản lý âm thanh tức giận với bạn? Nó không kích hoạt nút chụp. À à! Vì vậy, hãy tử tế, họ có thể khiến bạn thích bạn hoàn tác. Không có "tôi" trong một đội.
-
3 chơi và phản ứng. Bạn có thể chơi từng dòng một cách hoàn hảo, nhưng nếu bạn không lắng nghe người khác, nó sẽ kết thúc. Có thể diễn viên kia đã quyết định thay đổi hoàn toàn hướng và diễn cảnh khá căng thẳng hơn là với cường độ và sự tức giận, bạn phải thích nghi với sự thay đổi của hướng, bất kể họ là ai. Vì vậy, có, chơi. nhưng phản ứng nhiều như vậy- Đọc e của bạn với các diễn viên khác và thực hành. Ngay cả khi bạn biết e của bạn trên đầu ngón tay, bạn cần phải làm việc với những người khác về cách bạn giao e và trên sân khấu nói chung. Bạn sẽ phải giao e của bạn trên sân khấu với các đồng nghiệp của bạn, không chỉ tự mình đọc thuộc dòng. Hãy vui vẻ và thử nghiệm các phương pháp khác nhau! Đó là điều thú vị nhất trong trò chơi diễn xuất.
-
4 Sử dụng công cộng. Mặc dù bạn không được phép "phá vỡ bức tường thứ 4" (ít nhất đây là trường hợp trong hầu hết các sản phẩm), khán giả vẫn ở đó. Anh ấy ở đây và bạn phải làm việc với anh ấy. Và đừng quên rằng đó là một điều tốt mà công chúng đang ở đó. Một điều tuyệt vời thậm chí! Ăn năng lượng của họ. Không có gì giống như nó.- Khi khán giả cười hoặc vỗ tay, hãy dành một phút để say sưa với nó. Tốt, OK, không một phút. Nhưng sống cảnh. Hãy dành một chút thời gian để tiếp tục. Hãy đồng điệu với họ trong suốt chương trình. Nghe có vẻ hơi trừu tượng, nhưng bạn càng có nhiều kinh nghiệm, bạn sẽ càng hiểu rõ hơn.
-
5 Hãy tử tế. Bạn cần thiết lập mối quan hệ với những người bạn làm việc cùng và cho họ thấy rằng bạn rất thích công việc của họ. Họ đã làm việc chăm chỉ như bạn!- Trước khi bạn bắt đầu, đừng ngần ngại nói lời chúc may mắn với đồng nghiệp của bạn và sau đó đừng ngần ngại chúc mừng cho màn trình diễn của họ. Nói với họ "Chết tiệt! Trước khi họ quay lại cảnh đó và "Pile thật tuyệt vời! Khi họ đi ra.
- Cảm ơn các thành viên của đội vì đã làm việc chăm chỉ. Ví dụ, nếu bạn đã có một nghệ sĩ trang điểm tuyệt vời, bạn có thể nói với cô ấy điều gì đó về phong cách: "Tôi thực sự đánh giá cao công việc bạn đã làm. Tôi không thể trông giống nhân vật hơn! "
lời khuyên
- Trên sân khấu và trước các máy ảnh, hãy nhớ thở thật tốt. Nó cũng sẽ giúp bạn thư giãn và do đó thể hiện bản thân tốt hơn.
- Nghiên cứu cách đóng vai diễn viên mà bạn ngưỡng mộ. Xem phim của họ, đọc tiểu sử của họ và lắng nghe một số nếu họ có lời khuyên nào. Ghi chép vào một cuốn sổ và cố gắng đưa chúng vào thực tế trong các buổi tập.
- Làm nóng trước khi lên sân khấu. Thực hiện các bài tập thở để làm ấm cổ họng và lắc nhẹ cơ thể một chút để giúp ngỗng nổi da gà trước khi lên sân khấu.
- Nếu bạn vẫn đang làm việc với nhân vật của mình, hãy quan sát những người xung quanh bạn, hưng cảm, cách sống của họ, v.v. mà bạn có thể sử dụng.
- Hãy nghĩ về một khoảnh khắc trong cuộc sống của bạn khi bạn đã cảm thấy một cảm xúc đặc biệt để chơi những cảm xúc của nhân vật của bạn. Ví dụ, nếu nhân vật của bạn rất có ý nghĩa, bạn có thể nghĩ về một thời gian bạn phải gây mê con chó của bạn hoặc một thời gian khi bạn mất một người thân yêu.
- Nếu bạn cảm thấy lo lắng, bạn phải tập luyện trước mặt gia đình nhiều lần để quen với nó.
- Hỏi người khác về trò chơi của bạn. Đôi khi các giám đốc đưa ra những bài học riêng để giúp người chơi cải thiện.
- Nếu bạn quên một hoặc hai dòng, hãy ứng biến. Đôi khi nó hoạt động. Nếu bạn đã xác định chính xác nhân vật của mình và cảnh bạn đang chơi, hãy nói điều gì đó có liên quan. Ngay cả khi bạn không có khả năng ứng biến, nó vẫn luôn tốt hơn là đứng đó, không nói nên lời.